可就业的方向主要有：
1、广告设计师
随着消费社会的空前成熟，广告行业越来越受到重视。行业对广告设计师的创新思维要求也日益严格。广告设计追求准确和严谨地表达商品的卖点，并让消费人群产生消费意欲，同时也具备吸引力，这就是广告设计师对商业社会产生的伟大创造力。
广告和沟通是广告设计师主要的视觉创作领域，他们是重要角色的扮演者。为了促进主流产品能使市场消费者决定购买。广告设计师在这一领域内需要设计一种艰巨强烈的视觉艺术冲击、与所传播的消息相关，有明确的诉说对象和具备煽动性的广告。
2、混合媒体设计师
自1990年代以来，传统多媒体已经透过结合其他媒体催生一种新的混合媒体，而从事混合媒体的从业者更是独领风骚，因为他们掌握新的多媒体技术和让依赖新媒体让商业世界不断发展的专业知识。随着人们对新鲜事物的接受程度逐渐提高，混合媒体设计师将是日后最具有前瞻性的职业之一。
混合媒体重新定义了一种媒体新技术融合创造性的手段，它能使一个信息或观念通过设计、广播、电视、网络或其他多媒体介质相互协调结合的一个有效的宣传推广方法。它涵盖了许多学科，如图形设计、创建网页设计和动画，这也是现今所有媒体称为“新技术”的行业。
3、平面设计师
平面设计师是创建一个视觉识别项目的灵魂人物。必须具备把所知信息转化为具体图像、符号和标志的能力。从海报、广告宣传册和覆盖到网站的所有设计，平面设计师必须善于如何处理如字体、形状和颜色和不同的设计技术有关的知识。
关键在于如何吸引注意力。学会把自己当作技术员和艺术家的混合体，去扮演平面设计师这一职业角色，才能在实际创作中知道如何适应功能、美学和商业经济综合的一个项目。
4、包装设计师
包装设计师进行创作的过程其实是为产品设计一个由内到外的过程。他们首先负责创建一个产品的外观,确保其外观能突出，用最自然的状态和去引诱产品消费人群。
为了让产品能够增值，包装设计包括产品构思、开发外观和保护产品。包装设计的好坏已经确定了消费者是否决定购买。所以一个好的包装设计，必须对产品进行形状、符号或颜色的设计，产品的包装首先需要引诱消费者的好奇心。
5、插画师
插图师的工作就是结合其他形式的表达方法。用一种既严谨又自发的形式，伴随话语和思想注入自己创造力。插画师过往的定义通常指为出版社或广告,做“插画”的一种职业，现在新的定义是指所有具备创造性的设计师参与说明一个事物，一个点，并将其转化成一个图像的职业。
1、平面设计师
平面设计师是在二度空间的平面材质上，运用各种视觉元素的组合及编排来表现其设计理念及形象的方式。一般人认知的平面设计师是把文字、照片或图案等视觉元素加以适当的影像处理及版面安排，而表现在报纸、杂志、书籍、海报、传单、标志、VI等等纸质媒体上，也就是在纸质媒体上进行美术设计及版面编排。
2、美工
美术的工程师(Art
Engineer)，一般出身于艺术美术院校的艺术设计专业居多，根据工作性质分类为：网页美工，一般需要精通Photoshop等设计软件，对平面，色彩
，基调，创意等进行处理。美工专业大部分因为电子商务的兴起而发展的职业，主要负责公司形象包装、网站优化、产品宣传画册、电子商务专题设计等工作。
三维美工
是由美工用3DMAX丶maya等的三维角色模型设计，道具模型设计，环境场景模型设计，包装设计等
电影、各种戏剧艺术表演时涉及到的美术工作,包括布景的设计，道具、服装的设计、选择和制作等。
3、交互设计师
交互设计师（InteractionDesign）是指参与完成对产品与它的使用者之间的互动机制进行分析、预测、定义、规划、描述和探索的过程的设计师，即定义人造物的行为方式的工作者。
交互指的是产品与它的使用者之间的互动过程，而交互设计师则是秉承以用户为中心的设计理念，以用户体验度为原则，对交互过程进行研究并开展设计的工作人员。
4、视觉设计师
视觉传达设计是为现代商业服务的艺术，主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。
扩展资料：
视觉传达设计专业本科核心课程主要分为三大块：
一、视觉要素基础训练课程。如图形语言、色彩语言、创意形态学；
二、平面设计类课程。如品牌设计、包装设计、书籍装帧与版式编排设计等；
三、多媒体、综合设计类课程。如交互设计、影像设计、动画设计、展示设计等。
着重培养学生对图形、色彩、文字等视觉要素的敏锐感知力和创造力，训练学生运用视觉元素进行平面设计综合表达能力，突出对多媒体技术在视觉设计中的应用，强调技术和视觉设计的交叉融通。
视觉传达设计的就业范围很广泛，因为现在什么公司都需要宣传推广，不论是产品还是任何东西，都需要审美，需要塑造品牌形象，所以现在的公司都设有广告部，这是优势，但是薪资方面相对于建筑设计、景观设计、工业设计、产品设计来说会低，但是不是绝对，还是看创意水平的，一定要有自己独特的优势。视觉传达设计专业自己创业的有很多，因为学的东西都是现在社会随处可见，大家都需要的，在就业方面可以说近几年的前景还是很好的，挣多挣少就看个人能力了。
2.个人因素
视觉传达设计学的东西很多、很杂，平面类、摄影类、网页类等等都会接触学习到，但是在大学学的东西都很浅，需要你自己抓住一个兴趣点，深入学习，把这一个点学精了，把它学扎实，学成某一个门类的高手，就业就不会成问题的。比如现在很火的UI设计、Web设计、App设计等等，很热门，也是人才市场上急缺的，建议可以考虑，不过这两年也很流行插画，喜欢绘画的话也可以着重培养一下，中国最近几年还是缺视觉传达类的高端人才的，交互设计在企业里的薪资待遇都在月入万元以上。如果你不愿意给别人打工，那就自主创业，可以几个人合伙开个设计工作室、辅导培训机构等，现在很挣钱的软件培训机构和美术、考研、专升本等培训机构，都还算比较挣钱的。
3.市场因素
现在来说呢，视觉传达设计的就业市场并没有饱和，尤其是高端人才还有很多学校缺博士生教授，但是现在考研的学生增加的很快，学校也都在扩招，再过些年，市场可能就会趋于饱和，但是高端人才受影响应该不会很大的。所以如果想学这个专业，建议就去一线城市，因为视觉传达设计是要与国际接轨的，去一线城市（如北京、上海等）的话会有很多学习的机会，一线城市经常会有大型的艺术展，还有毕业生作品展等等，这是非常重要的资源。另一方面的话就是一线城市的文化底蕴会更领先一些，有利于灵感的激发。
ROSSO
致力于整合国际艺术教育资源。研发和优化线上与线下相结合的艺术课程模式，并在常规的艺术设计学习模式基础上，加入大量市场实践项目，给每一位学生提供有效、利于他们自身发展的课程和资源。
ROSSO致力于为学生提供高质量的课程服务。除了吸纳归国人才的力量，同时邀请欧美TOP院校的教授加入到教学讨论研发中，如纽约大学、伦敦时装学院、宾夕法尼亚大学及英国建筑协会学院等。将这些优秀导师的经验有效地融入学生的课程、讲座，进行有效的交流与合作。为学生整合当下具有实用性的优质艺术资源，帮助学生开阔视野，更早的接触到欧美成熟的教学体系。
ROSSO致力于给学生们更纯粹的国际艺术教育环境。为了艺术设计元素融入更多青年人的生活，ROSSO开设丰富的workshop，lecture，critique从基本技能，到思维发散和艺术品创作，给学生多领域的专业知识和选择。邀请超过100多位归国优秀艺术家及94位国际设计师的跨领域合作。区别于传统的教学模式，让学生们更多的明白艺术来自于生活，它不只是一个工具，而是一种生活态度，用初的心做永远的艺术和设计。
为了引进更丰富的艺术课程，促进学生跨领域的交流，ROSSO与TOP院校合作开设大量暑期课程，针对中国学生存在的共性问题，研发更具有针对性的课程，让学生理解艺术设计更多的可能性，艺术并不需要一定从绘画开始，可以用自己的方式来体验创作的乐趣。同时也希望通过我们的努力，能把大量优秀的中国传统手工艺和创新设计思维传递给全世界。本回答被网友采纳
