1、基本软件的操作
学习软件这个是必须掌握的，软件的操作熟练，可以提高日常设计工作效率!UI设计主要学习的软件有：PS、AI、CDR、ID、
有一点要注意：软件不等于设计，这个要记住，真正的设计师，软件只是工具，重要的是设计思维。
2、手绘能力
懂得手绘的好处就是能够帮你更好的理解和设计，提升你的综合实力，对于初学者或者是零基础的人来说，可以抽时间了解一些基础的色彩搭配。
手绘能力的提升有助于设计师的整体能力突破和提升，手绘基础越深厚，设计思路和表现手法也会越开阔，作品的质量也会更加提升。所以建议大家多少学点手绘。
3、原型图设计
这个很重要，实际项目中必须要会，也是作为一个有思想的设计师必备技能，原型图设计稿出来，客户，主管审核，通过以后，在做具体项目实现，而不是我们花大量直接做实际项目实现，
如果客户说架构不对，需要调整，这个时候离项目上线时间很近了!导致项目延期!我们在学习原型图设计的时候，其中需要对产品的分析，理解，来提升自己!
4、设计思维和设计逻辑能力
思维逻辑能力：决定了设计师工作沟通中的效率。无论你是平面设计师或视觉设计师，在面临用户各方面的需求时都要仔细分析，动用逻辑思维和语言能力，交出一份满意的“答卷”，这个说服过程便是思维逻辑能力。
设计逻辑能力：决定了作品的新意合灵性。简而言之，就是设计过程中的布局安排，如何让呈现的意图和内容能获取到更高的转换率，如何巧妙结合用户的需求，这个表达的过程就是设计逻辑能力的体现了。
扩展资料：
教育训练
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。
平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网络上的社群来做意见交流。
因为政府积极推动设计服务产业，因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动，这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。
参考资料来源：百度百科-平面设计师
一、美术基础
没有美术功底的设计师不是一个好设计师，我们在学习美术中主要会学习一些素描的知识点和透视点，换句话说如果连一个物体的几何形状都画不明白，连阴影都打不好，如何做好一个完整的设计。
二、平面设计应用教程、色彩、平面构成
色彩是设计中的重中之重，在整个设计中色彩的应用非常重要，色彩属性、对比与调和、色彩的混色配置、设计色彩的表述体系，色彩的装饰美感及色彩的表现都会影响最后的成图。
三、电脑软件的掌握
Photoshop,Illustrator,PageMaker， coreldraw、InDesign等设计软件是必然要使用的工具，同时你因该掌握办公自动化，还有简单的flash动画制作，利用adube公司提供的影片处理软件编辑片断，后期特效处理，网页制作，asp等。
四、要有独特的创意
创意是很重要的，还需要你具备跃动的思维,完美的色感,敏锐的洞察力和行动能力；具备优异的设计能力和上佳的品味，能把根据客户要求延展创意并制作设计稿。
扩展资料：
平面设计师的工作内容：
1.根据内容需要，进行平面媒体的版面编排；
2.完成平面宣传品的创意设计；
3.执行公司开发项目的VI设计发展和导入；
4.完成会展、活动的整体布局，灯光舞美、气氛模拟设计；
5.完成对照片、图片的后期处理。
平面设计的基本要素：
1.创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。
2.构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。
3.色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。
参考资料来源：百度百科-平面设计师
本回答被网友采纳成为平面设计师的要求如下：
1、提高自己的美学鉴赏能力。只有知道什么是美的东西，才能创作出好的作品。这是作为一一个平面设计师所应该具备的最基本的素质。
2、提高自己美术基础知识。这属于专业能力范畴，要想成为一个平面设计师，我们必须完善自己的专业理论知识。
很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试
→点击测试我适不适合学设计
3、搞设计的人不是多看多品，多看别人的设计就OK的事，要学的东西有很多，提升自己的内涵与文化底蕴，设计出的东西才能打动人，才能让人欣赏。
4、掌握基本设计软件是必须的，软件是笔，用它才能表达(表现)自己的想法和艺术气息，不是光靠美术效果折服人的，好作品需要别人能卖懂的。
5、站在别的角度看自己的设计，多向有资历的人学习，求教，进步会快些。
6、多模仿作品，自己的东西是靠多模仿才能创作出来的，模仿是体会设计内涵的最快捷的方式。
要学平面设计，学好平面设计，老师的实力可以说最直接的因素，自古以来名师出高徒,平面设计这种依赖基础技术的专业，老师的作用非常重要的。真正好的平面设计老师，其专业水平是要通过多年实战来历练出来的。
天琥培训机构的师资力量就很好，该机构通过“面试、项目测试、复试、试讲、教研培训”五大步骤严格选拔设计讲师，确保每位讲师都拥有丰富的项目经验。进入天琥的他们大多是来自4A广告公司的一线设计精英、知名设计总监、艺术院校教授。他们凭借自身强大的项目经验，手把手教授学员，让学员迅速掌握项目精髓。学校自主开发的教学录像管理系统，将教师的讲课和操作全程记录，十分便于学生补课和复习。
1、软件技术：
——平面相关，至少应掌握PS和AI两种软件；如果涉及到印刷和排版，还应该掌握ID等排版软件以及Acrobat（PDF便携式电子文档）；
——网页相关，则应该掌握网页三剑客并与PS技术相结合；
——动画相关，虽然有人把动画分为二维动画和三维动画，但对于动画师来说，二者其实仅仅是在技术上的差别而已，PS和 Flash 的掌握是远远不够的，还要掌握3dsmax或maya这样的三维动画制作软件，有必要的话还应该了解AE、PR视频编辑软件。
——漫画插画，漫画和插画主要是以创意为主，所以技术方面基本上是PS、AI，另外还有大家在插画创作中使用比较多的PT，这些软件是主流，基本上够用了；
——室内设计和会展设计，PS和AI等二维软件远远达不到室内设计的要求，因此，一定要在此基础上掌握3ds max这样的三维软件，当然AutoCAD软件制图是必不可少的。
2、硬件技术：
——计算机常见日常维护；
——常用硬件设备的使用；（如：扫描仪、打印机、数位板等，数码相机也应包含在其中。）
3、艺术理论：
——三大构成必不可少，平面构成、色彩构成、立体构成是构建所有设计的基础理论；
——与各个行业相关的基本理论知识，如美学基础、平面基本理论、动画基本理论等等；
——艺术评论，主要目的是提高个人艺术鉴赏能力和艺术批评能力。
4、创意思维：
——内容上的创意；
——形式上的创新；
——创造新理念新思维；
5、行业知识：
——了解数字技术厂商所提供的、最新的、国际通用的行业解决方案；
——了解企业对设计公司的实际需求；
——了解设计公司对设计师的实际要求；
——了解设计师的实际工作情况；
上述五大要素，如同我们的五个手指，只有五大要素完整了，才能够攥成拳，形成合力，增强自身的专业竞争优势。
二、提高个人素质，将直接关系到工作状态和自身发展，主要包括：
1、要善于沟通和表达；
——沟通对象包括：与客户的沟通、与同事的沟通、与领导的沟通、与竞争对手的沟通等等；
——沟通内容包括：包括如何阐述观点、如何意见交换、如何获取有价值信息等等；
——沟通应该注意：思路敏捷、语言流畅、表述清晰、态度端正；
2、善于应对突发事件：
——突发事件的应急处理是展示一个人能力的最好机会，所以不要害怕有突发事件发生；
——无论是遇到客户调整预算、改变计划还是对稿件不满、提出其他要求等等，都要沉着应对，冷静思考，妥善处理。
3、要具有创新精神；
——创意不是闭门造车，失去热爱生活的基础，不会产生新创意；
——在没有办法产生新的创意时，建议先学习别人的创意案例，几个人的创意在你的头脑中扎根之后必然会产生化学反应。
4、要具有自学能力；
——设计是不断更新的，这个行业需要不断学习，设计师犹如逆水行舟——不进则退；
——学习是开放的，不仅要向老师、同学、同事、同行学习，还要向竞争对手、其他行业学习；
——学习包括学习别人的处事方法、创意思维、创作技巧和行业经验等等；
5、要有团队合作意识；
——任何一项工作都不是一个人完成的，要有团队合作意识；
——合作不是所有人都在做一件事情，合作要有分工，各负其责，但也应该注意自己的职责和其他合作者的互动交流关系；
6、要有时间观念；
——与合作方交涉，与客户洽谈，任何工作都要有时间线；
——任何工作都要有启动和完成的时间，有交稿的界限；
7、吃苦耐劳，要能够承受一定压力；
——设计不是一蹴而就，也不是纸上谈兵，思维的碰撞需要不断磨合和沟通；
——当中会有误解、有反复、有争论，但最终的目的是相互承认、达成共识，这个过程需要时间、耐心、需要吃苦耐劳；
——作为设计师，你需要承受压力，压力越大，成就感才越强。
三、行业背景与资质：
1、行业背景；
＊ 有过何种实际工作经验；
＊ 获得何种专业比赛的荣誉；
2、行业资质；（行业资质认证证明了你的知识结构和技术能力，会加分）
＊“设计师资格证书”（目前ACAA相对的更加权威一些，ACAA认证中有平面设计师、网页设计师和室内设计师等划分）；
＊创意产业从二维走向三维，这种转变是历史发展的必然，三维技术是行业的重要技术，因此有机会一定要掌握Autodesk的3ds max或者MAYA的技术并且获得 Autodesk 3ds max或MAYA 工程师国际认证，会有加分；本回答被提问者和网友采纳
，主要包括以下几个方面：
1、
：
——平面相关，至少应掌握PS和AI两种软件；如果涉及到印刷和排版，还应该掌握ID等
以及Acrobat（PDF便携式
）；
——网页相关，则应该掌握
并与PS技术相结合；
——动画相关，虽然有人把动画分为
和
，但对于
来说，二者其实仅仅是在技术上的差别而已，PS和 Flash 的掌握是远远不够的，还要掌握
或maya这样的
软件，有必要的话还应该了解AE、PR
。
——漫画
，漫画和
主要是以创意为主，所以技术方面基本上是PS、AI，另外还有大家在
创作中使用比较多的PT，这些软件是主流，基本上够用了；
——
和
，PS和AI等二维软件远远达不到
的要求，因此，一定要在此基础上掌握
这样的三维软件，当然AutoCAD软件制图是必不可少的。
2、硬件技术：
——计算机常见日常维护；
——常用硬件设备的使用；（如：
、打印机、
等，数码相机也应包含在其中。）
3、
：
——
必不可少，
、
、
是构建所有设计的基础理论；
——与各个行业相关的基本理论知识，如
、平面基本理论、动画基本理论等等；
——
，主要目的是提高个人
能力和
能力。
4、
：
——内容上的创意；
——形式上的创新；
——创造新理念
；
5、行业知识：
——了解
厂商所提供的、最新的、国际通用的
；
——了解企业对设计公司的实际需求；
——了解设计公司对
的实际要求；
——了解
的实际工作情况；
上述五大要素，如同我们的五个手指，只有五大要素完整了，才能够攥成拳，形成合力，增强自身的专业
。
二、提高个人素质，将直接关系到工作状态和自身发展，主要包括：
1、要善于沟通和表达；
——
包括：与客户的沟通、与同事的沟通、与领导的沟通、与竞争对手的沟通等等；
——沟通内容包括：包括如何阐述观点、如何意见交换、如何获取有价值信息等等；
——沟通应该注意：思路敏捷、语言流畅、表述清晰、态度端正；
2、善于应对
：
——
的应急处理是展示一个人能力的最好机会，所以不要害怕有
发生；
——无论是遇到客户调整预算、改变计划还是对稿件不满、提出其他要求等等，都要沉着应对，冷静思考，妥善处理。
3、要具有
；
——创意不是
，失去
的基础，不会产生新创意；
——在没有办法产生新的创意时，建议先学习别人的创意案例，几个人的创意在你的头脑中扎根之后必然会产生化学反应。
4、要具有自学能力；
——设计是不断更新的，这个行业需要不断学习，
犹如
——
；
——学习是开放的，不仅要向老师、同学、同事、同行学习，还要向竞争对手、其他行业学习；
——学习包括学习别人的处事方法、
、创作技巧和行业经验等等；
5、要有团队
；
——任何一项工作都不是一个人完成的，要有团队
；
——合作不是所有人都在做一件事情，合作要有分工，各负其责，但也应该注意自己的职责和其他合作者的互动交流关系；
6、要有
；
——与合作方交涉，与客户洽谈，任何工作都要有
；
——任何工作都要有启动和完成的时间，有交稿的界限；
7、吃苦耐劳，要能够承受一定压力；
——设计不是
，也不是
，思维的碰撞需要不断磨合和沟通；
——当中会有误解、有反复、有争论，但最终的目的是相互承认、达成共识，这个过程需要时间、耐心、需要吃苦耐劳；
——作为设计师，你需要承受压力，压力越大，成就感才越强。
三、
与资质：
1、
；
＊ 有过何种实际工作经验；
＊ 获得何种专业比赛的荣誉；
2、行业资质；（行业
证明了你的
和技术能力，会加分）
＊“设计师资格证书”（目前ACAA相对的更加权威一些，ACAA认证中有
、
和
等划分）；
＊
从二维走向三维，这种转变是历史发展的必然，三维技术是行业的重要技术，因此有机会一定要掌握Autodesk的
或者MAYA的技术并且获得 Autodesk
或MAYA
，会有加分；我是学动漫设计的，要是有啥不懂的我想我们可以相互交流，嘿嘿
