年过七旬的著名笑星黄俊英风采依旧，一开口就妙语连珠。“我对西关有特殊的感情。这么多年一共搬了10次家，最近一次搬到西华路，但还是搬不出西关！” 在西关生活了几十年的黄俊英还记得，往时许多粤剧伶人常在凉茶铺、茶楼等公众场合唱戏，当中不乏白燕仔等名角，荔湾的粤剧氛围一直非常浓厚。
而他自己也到过解放北、海珠路的酒楼唱戏。但黄俊英接着表示，过去的曲艺表现很丰富，一人饰演多角，有说有唱，非常吸引人。但现在曲艺变得单调了，从头到尾都是一个腔调，配乐也只剩下一两种。“其实观众心水清、要求很高，你水平下降了，他们自然不喜欢。”黄俊英说，荔湾区的粤剧传统很深厚，政府应该重视这个优势。“例如举办粤剧展览、整修大老倌故居，形成粤剧旅游景点等。”
编粤剧相声不如写电视剧
“如今从事粤剧、曲艺创作的人才，是少之又少了！”著名粤剧曲艺家沈瑞和在论坛上谈到，粤剧、曲艺创作设计的知识面很广，而且条条框框很多，不是轻易能够入行。至少要热爱这个行当，才有心思去创作。“但现在的局面是，粤剧创作‘难能’却并‘不可贵’。辛苦写一支粤曲，挣不了多少钱！”沈瑞和感叹说，搞表演可以从小孩子抓起，将来粤剧演员辈出，但若翻来覆去都是唱那几台旧戏，就会变得很尴尬。
“粤曲创作很难，写相声就更难了！”黄俊英说，现在几乎没有专业的相声作者，全靠相声演员自编自演。“相声剧本难写，稿酬又低，不如写电视剧本来得省力、赚钱。写相声的人许多都转行了。”
剧团零落不意味粤剧衰亡
出席论坛的另一位嘉宾、广州市曲艺家协会主席孔庆炎，却对粤剧的发展前景表示乐观，用“形势大好”来形容现时的局面。他认为，虽然专业剧团减少，演出也不如过去繁忙，但这不代表粤剧会衰亡。“因为老百姓的欣赏形式有了变化。不一定要专门上戏院看戏，买张DVD回家边叹茶边看，也是一种享受。”孔庆炎说，例如现在在荔湾区，私伙局随处可见，粤剧发烧友自己掏腰包买设备和服装唱戏，让人感到振奋。但他同时强调，虽然发烧友们是自娱自乐，但政府应该加以扶持，不能让其“自生自灭”。
小朋友试雏声唱粤剧
粤剧日演出精彩纷呈，除了专业名角登台亮相外，来自光扬幼儿园、西关培正小学、三元坊小学的“小红豆梯队”也一试雏声。例如表演折子戏《游龙戏凤》的潘钰儿和潘楚瑜今年只有8岁，但已经学了4年粤剧，她们还曾凭借此曲获得2007年首届“国际小曲王”十强称号。而光扬幼儿园的32个四五岁的小朋友，分别以生旦净末丑的扮相表演《粤韵展新苗》，一招一式都有板有眼。
“越海过洋到西关，幸福生活没得弹。和谐社会人人赞，吸来初地礼伽蓝……”昨日，美国青年Jeremy和Celia也凭借一支长达3分钟的《唱西关》，加入到“唱大戏”的行列，观众们拍烂手掌。虽然两人在广州生活也有一段时间，能说流利的普通话，但之前完全是“粤语盲”。接到此次演出邀请后，对岭南传统文化十分感兴趣的他们很快就决定要苦练献艺。直到登台前一天，Jeremy还整天带着ipod，一有空便练习。“我很喜欢西方的歌剧。虽然粤剧也叫opera（戏剧），却是那么不同。”Celia对粤剧的独特表演方式大为惊叹。
