第1个回答 推荐于2017-11-23
张艺谋以往的作品，突出女性形象，淡化处理男性。
《红高粱》中彰显奶奶的豁辣大胆，新婚期间与男人的野合快乐之至，毫无羞耻、后怕和中国累世纪礼教的浸染。一切都是应当的阳光的，“妹妹你大胆地向前走”，我认为的我做的就是理。
《菊豆》中，丈夫无性，菊豆退而求其次，或者说由于行动圈子的狭窄，只能就近取性，就和丈夫的侄子兼工人弄到一起了。既然是弄，依然弄得凶猛凛冽，带着一股与丈夫与世界斗到底的绝劲。这里面，菊豆是不赞成自己的行为的，但是现实的性虐待性饥渴又由不得她不出逃不叫嚣。菊豆的做有种惨烈的赴死的样子。
《秋菊打官司》中，完全忽视了谁是秋菊的丈夫，其丈夫仅仅做为秋菊的背景出现了，只为给秋菊上县城上省城准备上一条充足的理由。你只能看到秋菊执意要做某件事，立意要让别人认识错误，看到她不达目的誓不罢休的精神。说到底秋菊是因为丈夫被踢了裆，面对从此再无性生活后的焦躁和烦乱，而产生的瞬间激烈反抗。前进的航程从此无了桅杆，船只能原地打转，怎么也得挣扎一下，愤怒一次！秋菊打官司时，心理是不痛的。官司打完了，不管是什么结果，日子还得那么糟糕地继续下去，那时候心理才会没完没了的痛。打官司不过是忽略未来漫长的痛的一种过渡剂。
《大红灯笼高高挂》，自始至终老爷就没有露脸。展现了女性群体在男人霸权的控制下，完全失了平衡没了从容，变成了一笼美丽的阴险的斗鸡。碗里有限的那么几粒米，你也抢来我也藏，怎么着也是个饿，怎么着也是个馋，还是个嫉恨和怨毒。这种时候，女人已经忘了个人特色的培护，忘了最需要的是爱，是男人投来的目光，变得只是跟其他女人相比，一定要多的那一点钮了扣了毛了皮了。女人之间无形的撕打，彻底粉碎了她们各自的美。象阿富汗的风筝赛，就是割断别人的风筝线，在天上美丽风光那么一回，一点不耽误线后的老爷再娶下一房。
《我的父亲母亲》里，只是母亲的狂热的单恋，父亲和“我”这两个男性几乎没有戏，只是为了产生母亲单恋的根源和结果而衍生出来的角色。并不清楚父亲是否爱母亲，父亲的向往和追求到底是怎样的？毫无涉及。父亲只是一个被感动的受体。张艺谋当初让孙红雷演“我”时，明确告知：如果你让观众对你有了印象，你的表演就是失败的。父亲和“我”只是母亲红棉袄上缝合的线，没线不行，但看红棉袄怎么也注意不了线。
《满城尽带黄金甲》中皇后的生命是拘促和慌张的，皇后爱丈夫爱不上，丈夫象条泥鳅，怎么也抓不住；皇后爱继子爱不得，继子有的是女人可供玩，你发现了这个阻止了那个，继子与你也没有继续。皇后这条案板上的鱼，扑愣来扑腾去，临死还拉上了儿子做了垫背。实在是毫无经济头脑的衰女人。明知却还是得漫长地喝着毒药，明知自己智昏乱着方寸，却还要系上菊花巾拉起菊花阵，菊花台上菊花祭。通篇展露一个气急败坏、破罐破摔的傻女人。皇后就象她在菊花台上，打翻随手抛出的药碗，只不过是一道美丽的弧，终究是要碎裂的。
很期待张艺谋的《山楂树之恋》，《山楂树之恋》完全颠覆了张艺谋以往男人悲悯女人的视角，完全改变了女人跳钻钻充斥画面的疯狂和痉挛，扭曲和狼狈。《山楂树之恋》简笔带过了静秋的模样、气质，也没有男人眼中的静秋如何如何，静秋的出现是为了让老三产生爱和表达爱。静秋如果能够象《大红灯笼高高挂》中的老爷，象《我的父亲母亲》中的父亲，象《秋菊打官司》中的秋菊丈夫的戏份就好了，模糊之，弱化之，只为了彰显“老三”而存在，只为了蓬勃一个赤诚男人对女人细腻而坚韧的爱——那就绝了。
老三说：“男人不兴为自己哭，还不兴为别人哭吗？”《山楂树之恋》直呛呛地展现了一个唯爱至上的男人，一个全力打造爱的穹顶、追寻在爱的山路上、沐浴在爱的光环下、泣血在爱的挂虑中的男人，一个哭得那么清朗那么纯真那么大气的男人。从古至今，中国人看多了望夫石、哭长城，看多了忠心耿耿、努力奔跑、全心奉献的“母亲”形象，男人似乎越是不把感情当回事、不把妻子放在心上，越是男人，越是中国人倡导的模范。现实中那些有爱的男人，从来不敢大大方方地表露，越是在人前越是摆架子，越是冲妇人呼来喝去。否则旁人笑他，他自己也直不起腰来。如此，中国男人女人之间的关系恶性循环了，起码外在感观上背道而驰了。所以静秋老是要到成医生家踩缝纫机，为的是感受成医生毫不做作，自然流露的对妻子对孩子的爱的行动。八九十年代前，看到一对牵手而行的男女，绝对是一幅议论纷纷的图画，绝对是一坛震撼、绕舌到今天的陈酿。
老三的心态非常之好，他遥视得到未来，剖析得到现实的荒诞，把对个人和国家的信心给予女子；他倾听得到来自心底的声音，自己本身就是一本好书，又读得懂静秋的束敛，把尊重和理解给予女子。从无怨尤、细水长流、不慌不忙展开爱的历程，你知道的你看到的，他在为你；你不知道你看不到的，他还在为你。他身上没有通常男人虚伪的自尊，想到就自然去做，没有挂不下面子，忍什么辱。他身上也没有装饰的虚荣，很少解述追寻路上的艰难，也许跋涉百里也难谋一面；静秋只看得到自己生活的困厄，并不知道老三的点儿怎么打得开，老三的各种阻扰怎么一一排解。她在为她的家人生计苦，老三也在为她的生计累，她还没来得及全部的懂和珍惜，老三走了。为了爱，老三愿意去做信仰和信用的叛徒，在不侵害他人不违背道德的前提下，倾力去爱去护，甚至满怀向往静秋和别人生的孩子，只要源自静秋。
熊音和艾米写作《山楂树之恋》，主旨不是为了表白静秋有多么漂亮、性感、聪慧和坚强，主要是告诉我们有这样一个男人，在那样一个封闭无知、颠倒黑白、人人自危、生计无着、生命无常的时代，他能够这样去爱，他是这样令人崇敬、爱和忆念。
老三走了以后，静秋17—31岁，感情是空白的，无法再融进其他男人。张艺谋1995年《摇啊摇，摇到外婆桥》之后与巩俐分手，至今也是14年多的时间。张艺谋汹涌的爱情在那一个年轮夭折，从此再无心眷顾，将精力完全投入到创作当中。张艺谋以往注重表达女人如何爱，任性的，苟且的，泼辣的，阴鸷的，涂毒的，诅咒的，纠结的，拿生命掷的，多是女人对无能或无良男人无奈的爱和恨，单线的发作。我们不知道男人值得不值得去爱，哪些方面可爱，看不到男人爱不爱她，回应在哪里，前路在哪里。
这一把，男子真真切切、大大方方地来爱了。男子为女子拉起手风琴，为女子唱起《山楂树》，为女子作诗作画，为女子完成教材作业，为女子送山楂花送胶鞋，为女子夜困凉亭，为女子看望父亲，为女子点开事业门……垂危也不回家，要守在近处，为了别人可以代看一眼，回述爱人当天的音容笑貌。为女子老三愿意象个奴仆一样，翻山越岭，日夜追随她的足迹和身影，不管有没有见面的可能，有没有对话的机会，有没有爱的理解和回应。老三拿自己的脚板放进石灰碎石里踩烂，拿自己的手划刀，只求静秋爱惜静秋自个儿一点，替老三爱自个儿一点。
这种全方位的维护泣天地，如果生命轮回，张艺谋也愿意这样爱一回，他也愿意爱得这样扎实这样凶猛这样沉厚，这样拿生命来给予。来自男人方向、动了心田、彻彻底底、不怕埋没、自然表达的爱，似乎填补了中国爱情历史的苍白，填补了张艺谋电影的空缺，填补了张艺谋生命的空窗。
或者说不是没有，不是空白，而是羞于表达，羞于水银泄地地展现。那么，就让张艺谋不再压抑着，凶猛地表达出来吧。不要再讲我奶奶、我母亲的故事了，讲一讲“老三”的故事，男人的故事，我张艺谋的故事吧。本回答被提问者和网友采纳
《红高粱》中彰显奶奶的豁辣大胆，新婚期间与男人的野合快乐之至，毫无羞耻、后怕和中国累世纪礼教的浸染。一切都是应当的阳光的，“妹妹你大胆地向前走”，我认为的我做的就是理。
《菊豆》中，丈夫无性，菊豆退而求其次，或者说由于行动圈子的狭窄，只能就近取性，就和丈夫的侄子兼工人弄到一起了。既然是弄，依然弄得凶猛凛冽，带着一股与丈夫与世界斗到底的绝劲。这里面，菊豆是不赞成自己的行为的，但是现实的性虐待性饥渴又由不得她不出逃不叫嚣。菊豆的做有种惨烈的赴死的样子。
《秋菊打官司》中，完全忽视了谁是秋菊的丈夫，其丈夫仅仅做为秋菊的背景出现了，只为给秋菊上县城上省城准备上一条充足的理由。你只能看到秋菊执意要做某件事，立意要让别人认识错误，看到她不达目的誓不罢休的精神。说到底秋菊是因为丈夫被踢了裆，面对从此再无性生活后的焦躁和烦乱，而产生的瞬间激烈反抗。前进的航程从此无了桅杆，船只能原地打转，怎么也得挣扎一下，愤怒一次！秋菊打官司时，心理是不痛的。官司打完了，不管是什么结果，日子还得那么糟糕地继续下去，那时候心理才会没完没了的痛。打官司不过是忽略未来漫长的痛的一种过渡剂。
《大红灯笼高高挂》，自始至终老爷就没有露脸。展现了女性群体在男人霸权的控制下，完全失了平衡没了从容，变成了一笼美丽的阴险的斗鸡。碗里有限的那么几粒米，你也抢来我也藏，怎么着也是个饿，怎么着也是个馋，还是个嫉恨和怨毒。这种时候，女人已经忘了个人特色的培护，忘了最需要的是爱，是男人投来的目光，变得只是跟其他女人相比，一定要多的那一点钮了扣了毛了皮了。女人之间无形的撕打，彻底粉碎了她们各自的美。象阿富汗的风筝赛，就是割断别人的风筝线，在天上美丽风光那么一回，一点不耽误线后的老爷再娶下一房。
《我的父亲母亲》里，只是母亲的狂热的单恋，父亲和“我”这两个男性几乎没有戏，只是为了产生母亲单恋的根源和结果而衍生出来的角色。并不清楚父亲是否爱母亲，父亲的向往和追求到底是怎样的？毫无涉及。父亲只是一个被感动的受体。张艺谋当初让孙红雷演“我”时，明确告知：如果你让观众对你有了印象，你的表演就是失败的。父亲和“我”只是母亲红棉袄上缝合的线，没线不行，但看红棉袄怎么也注意不了线。
《满城尽带黄金甲》中皇后的生命是拘促和慌张的，皇后爱丈夫爱不上，丈夫象条泥鳅，怎么也抓不住；皇后爱继子爱不得，继子有的是女人可供玩，你发现了这个阻止了那个，继子与你也没有继续。皇后这条案板上的鱼，扑愣来扑腾去，临死还拉上了儿子做了垫背。实在是毫无经济头脑的衰女人。明知却还是得漫长地喝着毒药，明知自己智昏乱着方寸，却还要系上菊花巾拉起菊花阵，菊花台上菊花祭。通篇展露一个气急败坏、破罐破摔的傻女人。皇后就象她在菊花台上，打翻随手抛出的药碗，只不过是一道美丽的弧，终究是要碎裂的。
很期待张艺谋的《山楂树之恋》，《山楂树之恋》完全颠覆了张艺谋以往男人悲悯女人的视角，完全改变了女人跳钻钻充斥画面的疯狂和痉挛，扭曲和狼狈。《山楂树之恋》简笔带过了静秋的模样、气质，也没有男人眼中的静秋如何如何，静秋的出现是为了让老三产生爱和表达爱。静秋如果能够象《大红灯笼高高挂》中的老爷，象《我的父亲母亲》中的父亲，象《秋菊打官司》中的秋菊丈夫的戏份就好了，模糊之，弱化之，只为了彰显“老三”而存在，只为了蓬勃一个赤诚男人对女人细腻而坚韧的爱——那就绝了。
老三说：“男人不兴为自己哭，还不兴为别人哭吗？”《山楂树之恋》直呛呛地展现了一个唯爱至上的男人，一个全力打造爱的穹顶、追寻在爱的山路上、沐浴在爱的光环下、泣血在爱的挂虑中的男人，一个哭得那么清朗那么纯真那么大气的男人。从古至今，中国人看多了望夫石、哭长城，看多了忠心耿耿、努力奔跑、全心奉献的“母亲”形象，男人似乎越是不把感情当回事、不把妻子放在心上，越是男人，越是中国人倡导的模范。现实中那些有爱的男人，从来不敢大大方方地表露，越是在人前越是摆架子，越是冲妇人呼来喝去。否则旁人笑他，他自己也直不起腰来。如此，中国男人女人之间的关系恶性循环了，起码外在感观上背道而驰了。所以静秋老是要到成医生家踩缝纫机，为的是感受成医生毫不做作，自然流露的对妻子对孩子的爱的行动。八九十年代前，看到一对牵手而行的男女，绝对是一幅议论纷纷的图画，绝对是一坛震撼、绕舌到今天的陈酿。
老三的心态非常之好，他遥视得到未来，剖析得到现实的荒诞，把对个人和国家的信心给予女子；他倾听得到来自心底的声音，自己本身就是一本好书，又读得懂静秋的束敛，把尊重和理解给予女子。从无怨尤、细水长流、不慌不忙展开爱的历程，你知道的你看到的，他在为你；你不知道你看不到的，他还在为你。他身上没有通常男人虚伪的自尊，想到就自然去做，没有挂不下面子，忍什么辱。他身上也没有装饰的虚荣，很少解述追寻路上的艰难，也许跋涉百里也难谋一面；静秋只看得到自己生活的困厄，并不知道老三的点儿怎么打得开，老三的各种阻扰怎么一一排解。她在为她的家人生计苦，老三也在为她的生计累，她还没来得及全部的懂和珍惜，老三走了。为了爱，老三愿意去做信仰和信用的叛徒，在不侵害他人不违背道德的前提下，倾力去爱去护，甚至满怀向往静秋和别人生的孩子，只要源自静秋。
熊音和艾米写作《山楂树之恋》，主旨不是为了表白静秋有多么漂亮、性感、聪慧和坚强，主要是告诉我们有这样一个男人，在那样一个封闭无知、颠倒黑白、人人自危、生计无着、生命无常的时代，他能够这样去爱，他是这样令人崇敬、爱和忆念。
老三走了以后，静秋17—31岁，感情是空白的，无法再融进其他男人。张艺谋1995年《摇啊摇，摇到外婆桥》之后与巩俐分手，至今也是14年多的时间。张艺谋汹涌的爱情在那一个年轮夭折，从此再无心眷顾，将精力完全投入到创作当中。张艺谋以往注重表达女人如何爱，任性的，苟且的，泼辣的，阴鸷的，涂毒的，诅咒的，纠结的，拿生命掷的，多是女人对无能或无良男人无奈的爱和恨，单线的发作。我们不知道男人值得不值得去爱，哪些方面可爱，看不到男人爱不爱她，回应在哪里，前路在哪里。
这一把，男子真真切切、大大方方地来爱了。男子为女子拉起手风琴，为女子唱起《山楂树》，为女子作诗作画，为女子完成教材作业，为女子送山楂花送胶鞋，为女子夜困凉亭，为女子看望父亲，为女子点开事业门……垂危也不回家，要守在近处，为了别人可以代看一眼，回述爱人当天的音容笑貌。为女子老三愿意象个奴仆一样，翻山越岭，日夜追随她的足迹和身影，不管有没有见面的可能，有没有对话的机会，有没有爱的理解和回应。老三拿自己的脚板放进石灰碎石里踩烂，拿自己的手划刀，只求静秋爱惜静秋自个儿一点，替老三爱自个儿一点。
这种全方位的维护泣天地，如果生命轮回，张艺谋也愿意这样爱一回，他也愿意爱得这样扎实这样凶猛这样沉厚，这样拿生命来给予。来自男人方向、动了心田、彻彻底底、不怕埋没、自然表达的爱，似乎填补了中国爱情历史的苍白，填补了张艺谋电影的空缺，填补了张艺谋生命的空窗。
或者说不是没有，不是空白，而是羞于表达，羞于水银泄地地展现。那么，就让张艺谋不再压抑着，凶猛地表达出来吧。不要再讲我奶奶、我母亲的故事了，讲一讲“老三”的故事，男人的故事，我张艺谋的故事吧。本回答被提问者和网友采纳
第2个回答 2010-12-29
这个自己写就行随便找几个凑在一起当一个作业就行哈哈是吧强哥
第3个回答 2010-12-28
坑爹啊，2000字
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